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La
venta de las molas de los Guna Dule en el noroccidente de Colombia y Sur
oriente de Panamá sirve para desarrollar la siguiente pregunta de manera
general ¿Cuál es la implicación de la detentación de las molas por los flujos
del capital? Para lo cual será necesario responder ¿Cómo se confronta la
economía de los Guna Dule a la expansión capitalista? ¿Cómo entender la
inmersión de las molas en el comercio? ¿Cuál es la transformación de la
importancia simbólica de las molas? ¿Cuál es la transformación en los diseños
de las molas por su dirección al comercio? ¿Implica una pérdida cultural la
venta de las molas? ¿Se podría decir que es una cultura de supervivencia por la
adaptación a la economía de mercado con la venta de molas? ¿Cuáles son las
contradicciones socioculturales en la venta de las molas?
Para
discutir las posibles respuestas y poder hacer la contrastación, en primer
lugar, se debe de dar una contextualización de las molas donde se exprese ¿Qué
es? ¿Cómo ha sido su desarrollo histórico? ¿Cuál es el significado de las
molas? ¿Dónde y cómo es el contexto de producción? ¿Cuál es la importancia para
quienes lo producen? En segundo lugar, se requiere de un análisis de la
inclusión en el mercado de las molas ¿Cuáles son las demandas y las ofertas en
el mercado? ¿Cuánto vale una mola? ¿Cuáles son los problemas jurídicos de
enajenación simbólica con las empresas como Nike? ¿Se puede hablar de
plusvalía?
Significación de las
molas
La mola es el arte textil elaborado por los indígenas Guna de Colombia y Panamá,
el cual forma parte del atuendo que identifica la mujer y que, según Howe (2016),
representa la autonomía y resistencia indígena después del 5 de marzo de 1925,
cuando líderes Gunas y dirigentes panameños tuvieron un gran encuentro en la
sede del Gobierno en la isla de El Porvenir “a pesar de la persistente
desconfianza, llegaron a un acuerdo con garantías para proteger a la cultura
indígena (incluso las molas) a cambio de que ellos abandonaran la rebelión (p.
205).
Resaltando
la mola como una de las artes a la cual se dedica la mujer Kuna, y mediante la
cual no solo se expresa el arte, sino también se manifiesta la codificación,
decodificación y recodificación de la cultura, es importante explicitar que el
origen de las molas es mítico y proviene de la pintura del cuerpo, primero se
plasmaron en el cuerpo y luego fueron trasladado a la tela, dando como
resultado una innovación estética importante en la cultura Kuna
Al mirar un conjunto escogido de molas,
podemos leer en ellas una suerte de compendio icónico y figurativo del
acontecer Kuna, donde se incorpora lo sacro y lo profano, lo cotidiano y lo
ancestral (Chaparro, 2013, p. 12).
Alrededor de la mola se genera toda una
variedad de costumbres de maneras establecidas de tejerlas, los colores con los
que se debe tejer, la diferencia entre unas y otras, o por decirlo de otra
manera; el significado de cada una de las molas; todo un entramado cultural se
desprende de esta actividad artística de los Kuna. Más allá del contexto de
intercambio, del accesorio como objeto comercial que se desprende de su
contexto cultural, las molas adquieren un significado diverso para el pueblo Guna
Dule que para los lugares donde se compra, en la cotidianidad está adherido a
la cosmogonía y la cosmología desde la creación hasta los conocimientos sobre las
prácticas de protección.
En
una búsqueda de significados sobre las molas, Ruth Castaño y Milton Santacruz
(2016) presentan diversos tipos de clasificación simbólica para nombrar, de
acuerdo al uso ritual o habitual, que se le otorga entre Mola Naga y Mola
Goaniggadi. La primera de protección, la segunda se refiere a las prendas de
vestir de la cotidianidad. Entre las diversas molas, la que adquiere un
significado más central es la Yala Burba Mola, que es la mola de protección de
la madre tierra, pero está en conexión con las otras molas de la niña, la mujer
y la comunidad sirven como lienzo para hacer una construcción simbólica en la
elaboración de las molas que permiten expresar por medio de ellas lo que siente
y piensa (Meléndez, 1992). Las prendas de protección que se usan para la
pubertad, otras para proteger de los espíritus diversos, que están trazadas
(creación del diseño que se realiza con la escritura y que luego las mujeres
tejen) por el Sogla o el experto en las molas de protección.
Durante el proceso de manufactura, los
expertos comienzan a realizar cantos que recuerdan el pasado del pueblo Guna
Dule. Tejer es recordar la historia y seguir la huella de la memoria. Es la
historia que se teje con las molas, una historia desconocida para las personas
que adquieren la mola de protección por la compra. Pues las historias van desde
el origen hasta la actualidad y se transmiten por cantos, escrituras y
rituales. Por esta razón los autores acuden al método de los significados de
vida, porque mediante la lectura de las Molas se puede dar cuenta del acervo
cultural que favorezca la pervivencia de esta práctica ancestral articulado a
la red de significados, sentidos y saberes presentes en las narrativas
La protección es la esencia de la
cosmogonía, espiritualidad y cosmovisión en la cultura Guna Dule. Si se protege
a la niña, se protege a la mujer, se protege a la comunidad, se protege a la
Madre Tierra. En las molas de protección, la Madre Tierra habla (Castaño y
Santacruz, 2016, p. 309).
La significación está como parte del entramado social donde el impacto a la producción cultural pone en relación la economía, la religión, la política y la cultura. Por esto la mola no se puede interpretar como un objeto separado de su contexto histórico, la visión comercial para el aumento de la demanda que produce la fetichización de un producto cultural.
El mercado de las molas
La
revista semana, en un artículo publicado el 1 de enero de 2018, habla de la
actividad económica que gira en torno a las molas, concebida como la principal
fuente de ingresos de muchas de las familias, su proceso de creación
dependiendo de la calidad y los detalles de cada mola, así como del número de
puntadas, determina, paradójicamente mientras más pequeña sea la mola llega a
tener un costo más elevado, las molas se comercian a partir de 5 dólares,
algunas llegan incluso a sobrepasar los 100. Sin embargo, existe una gran
preocupación dentro de la comunidad Kuna, y no es un problema actual, a lo
largo de los años el comercio de las molas se ha visto afectado por la
piratería, en mayor medida en mercados extranjeros, este problema empieza a
hacerse evidente cuando algunos productores viajan a países como Alemania y
Estados Unidos, donde enseñan las técnicas de la elaboración de las molas al
público en general; inevitablemente esto acarrearía una disminución en el
comercio de las molas, puesto que salen réplicas del producto que invaden los
mercados en donde antes era valorado el producto original, se empieza a
elaborar mecánicamente la réplica y el costo de producción es mucho menos a la
elaboración manual, a consecuencia de esto, se reduce considerablemente el
precio de venta, ahora la mola que antes se vendía en 10 dólares pasa a valer
solo 5.
Pero
el dilema no queda aquí, uno de los problemas alrededor de las molas lo
protagonizó la empresa estadounidense de ropa deportiva Nike, la empresa lanza
al mercado una edición limitada de sus zapatillas Air Force 1, con la que
homenaje a la isla de Puerto Rico, se dice que su lanzamiento estaba previsto
para el 9 de junio del presente año "Nos disculpamos por la imprecisa
representación del origen del diseño del Nike Air Force 1 'Puerto Rico' 2019.
En consecuencia, este producto ya no estará disponible", señaló la
compañía en un comunicado” (Nike, 2019).
La
comunidad Guna Dule denuncia que el modelo de la zapatilla usaba el patrón
tradicional de las molas y acusa a Nike de piratear su modelo tradicional
protegido, la comunidad logra que el modelo sea retirado del mercado, además
buscan una indemnización por parte de la empresa como lo indicó el abogado de
la comunidad Aresio Valiente "Ya hubo un daño porque se utilizó nuestro
diseño, que es parte de la espiritualidad del pueblo Guna. Por lo tanto, tiene
que indemnizar la empresa (Nike) porque fue una copia ilegal de nuestros
diseños” (Pascua, 2012). Nativos de la comunidad manifiestan que no hay
oposición por parte de ellos para la comercialización de la molas, pero no
están de acuerdo con que este tipo de cosas se haga sin consultarles.
Detrás
de estas lógicas que afectan la economía de las molas dentro de la comunidad
Guna, se encuentra un problema global asociado a la colonización cultural y la
mercantilización de lo étnico. En el marco del modelo global capitalista la
industria es la base de todas las relaciones sociales, esto conlleva a que
cualquier expresión cultural, social, política, artística, etc., sea susceptible
de convertirse en mercancía y entrar a participar dentro de los circuitos
globales de intercambio económico.
Teniendo
en cuenta estos parámetros de verticalización y colonialismo cultural, es
importante entender que las grandes empresas y corporaciones multinacionales,
tienen a su favor, en muchas ocasiones, las estructuras de poder político y
económico estatal, debido a que la acumulación de poder generada por el capital
les permite intervenir de manera directa en las decisiones políticas y
democráticas de muchos estados a nivel mundial. En esa medida las luchas por el
reconocimiento de los valores culturales de diferentes comunidades es desigual
y compleja, ya que de entrada tienen que hacer frente a cuestiones que van en
contravía de sus concepciones y visiones en marcos jurídicos y políticos que
los desconocen porque fueron estructurados bajo las mismas lógicas que están
generando ese tipo de opresión.
Discusión
La
contradicción de la venta de las molas reside en la importancia de producto
cultural y la fetichización como objeto comercial. Sirve como forma económica a
la vez que establece nuevas configuraciones en las dinámicas de la mola en el
flujo de las mercancías. El punto del problema está en la discusión sobre los
beneficios o perjuicios, la cultura de la supervivencia o la pérdida de la
cultura, sobre la conservación de las tradiciones y los procesos de
aculturación. Las
tendencias de la argumentación varían según la perspectiva de las implicaciones
de la inmersión de las molas en el comercio “The commercialisation of molas has
added a monetary incentive to devoting additional hours each day to sewing
molas, with the contribution to family income thus obtained being valued by the
whole community” (Marks, 2012, p. 224). De este modo,
se argumenta que los cambios producidos en la fabricación de las molas dan
cuenta de la preservación cultural o de la supervivencia cultural. Además, se
explaya sobre la venta de molas que hacen parte de las formas de resistencia
para conservar la autonomía Guna. Diana Rojas (2009) por el contrario reconoce que
La comercialización de la mola parece
ser uno de los factores negativos para la conservación de esta tradición.
Anteriormente, la mola no se hacía para vender. Dicha venta pudo haber incidido
en la variación de los colores que pasan a ser más llamativos y motivos los
cuales son más variados a medida que pasa el tiempo (p. 60).
También
se reconoce el comercio de las molas como uno de los impactos que generó el
turismo, debido a la exteriorización y exotización de los Guna Dule con
diferentes imaginarios que se imponen sobre las formas de identidad social para
aportar a la recreación y construcción de identidades nacionales, que al igual
que la venta de las molas, genera los imaginarios comunitarios del turismo que
“pasan por pensar este como un potencial de crecimiento económico y
reproducción social, pero también como un elemento aculturador, transformador y
creador de desigualdades (Pereiro, 2006, p. 89). Es de resaltar la preocupación
por la aculturación de los Kuna Yala en diferentes textos antropológicos.
Contribuye, en tanto designa un cambio de prácticas, pero es problemático al
designar una pérdida cultural. Se entiende más un proceso de resignificación de
las prácticas inveteradas.
En
este escenario de luchas y contradicciones por la identidad, las creaciones
autónomas figuran el baluarte de resistencia contra las imposiciones
hegemónicas, de primitivo, ancestral, buen salvaje, símbolo nacional, entre
otros imaginarios “La política nacional de Panamá contribuye en la construcción
de este imaginario social, al promoverlo como símbolo nacional, que sirve para
reconfigurar una identidad sobre Kuna Yala” (Pereiro, 2006, p, 95). De este modo, varios autores
argumentan que
To a large
extent, the international marketing of molas is both a cause and effect of
tourism in Panama. Besides the physical setting, one of the major attractions
to the tourist is the prospect of mola buying. This fact is exploited by both
the Panamanian government in their efforts to attract tourists to their
country, and the Cuna themselves (Swain, 1978, p. 172).
Estas
formas de apropiación nacional sobre la simbología Guna también son formas de
expropiación. Se da importancia a nivel nacional, donde se hace más
significativo el país que la comunidad. Las interpretaciones sobre los impactos
de la venta de molas, en este sentido, no se pueden tomar como pérdida o
aculturación, ni como sus contrarios de conservación o supervivencia cultural,
sino tomar el fenómeno por las prácticas producidas en la elaboración de una
identidad/alteridad en relación con el impacto de las fuerzas exógenas y la
producción local para hacer frente a estos nuevos escenarios. La producción
comercial de artesanías genera formas de ingreso de la economía familiar y no
necesariamente devalúa o genera pérdidas culturales en la creación de un
producto cultural.
Conclusiones
La
detentación de las molas por los flujos de capital, en el intercambio monetario
de un producto artesanal, hace que el valor simbólico se ponga en riesgo cuando
su fin no es precisamente la producción cultural, sino comercial. La inmersión
de las molas en el mercado problematiza la situación entre la reducción de las
expresiones inveteradas y el incremento de producción artesanal con iconografías
diferentes, donde se presenta una superposición de diseños “a pedido” sobre la
representación de imágenes míticas. Así el comercio de objetos fuera del
contexto donde se originan, afecta la elaboración de significaciones y las
relaciones sociales alrededor de la creación artesanal, imbricadas en el
complejo proceso de la realización de un producto. Varios etnógrafos han descrito la problemática
As far as
I know, members of the women’s mola cooperative and other mola-sewers do not
write much about their craft either, probably because they are focused on
production and sale rather than interpretation (Howe, 2009, p. 227).
La
Mola como producto comercial entra en el conjunto de artesanías a través de
intermediarios quienes fijan diseños y formas de producción, además de los
precios de compra a las tejedoras y los precios de venta en los puntos de
distribución (Lozada, 2018). Esta predeterminación desconoce la importancia
simbólica de la protección de las molas a la vez que establece los criterios
para la compra y venta a nivel global “Mola panel quality is judged by criteria
such as: sewing technique, layering and visual arrangement, design originality,
color, and contrast” (St. Louis, 2010, p. 3).
La cultura entra en un ámbito de relaciones de
mercado donde se apuesta la importancia mítico-práctica por una mayor inclusión
económica. Así, al aumentar la demanda en contextos no locales se obstruyen
otras dinámicas sociales dentro de la comunidad con implicaciones en la
apropiación, la creación y la significación de la mola para el uso cotidiano de
las mujeres. Las demandas con predeterminaciones en diseño invisibilizan los
conocimientos culturales transmitidos generacionalmente sobre la protección de
la molas.
En
la venta de la Mola se generan diversas concepciones sobre el valor simbólico y
el valor de uso. Para los intermediarios su valor es de uso que se fija en
mediación con el valor que le otorgan las comunidades, la rentabilidad de un
producto que tiene un fin meramente comercial. Para los Guna Dule, su
significación varía de acuerdo al fin de la producción: si es comercial, de
acuerdo a los diseños de mayor demanda que son requeridos por los
intermediarios, si es un fin cultural y de significación propia, las Molas no
dejan de tener un valor simbólico dentro de la comunidad. Fuera de ella, las
molas adquieren otra significación que produce una exotización en los
etnomercados porque los intermediarios se apropian para hacer un objeto de
ganancia, además, los artesanos no son involucrados en todo el proceso más que
para hacer mención al origen del producto que proporciona un valor adicional.
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Realizado por Wilder Gallego Patiño.
